Tras una primera serie fotográfica interesantísima en la que nos desvelaba las geometrías arquitectónicas de Madrid, Joel Filipe vuelve a la carga con la serie Into the Fog. En estas fotografías Filipe nos muestra unas arquitecturas de sobra conocidas en el skyline de Madrid de una forma nueva y original: a través de la niebla.
The Architectural Review (AR) ha presentado a las 9 finalistas que compiten en los premios Woman Architect of the Year y Moira Gemmill Prize for Emerging Architecture. Las candidatas de este año vienen de Reino Unido, México, Francia, Estados Unidos y Canadá, y han sido destacadas por AR por "proyectos que demuestran un excepcional diseño y consciencia de contextos geográficos y políticos".
A raíz de la publicación de Teorías e Historia de la Ciudad Contemporánea (2016, Editorial Gustavo Gili), conversamos con su autor, Carlos García Vázquez, quien ha desarrollado una intensa investigación centrada entre 1882 y 2007 sobre esa 'criatura incierta' y compleja que es la ciudad, en tres tiempos: Metrópolis, Megalópolis y Metápolis.
Centrado en el análisis de quienes "tradicionalmente han lidiado con los aspectos espaciales" (sociólogos, historiadores y arquitectos), este libro expone las fuerzas sociales, económicas y políticas que estructuran para sus propios intereses la planificación, transformación, explotación y desarrollo de la ciudad. En 120 años, la urbe pasó de ser el lugar donde "la gente se moría de ciudad" a inesperado símbolo de desarrollo personal y prosperidad económica, pero, ¿realmente triunfaron las ciudades?
"Sí", plantea García Vásquez en esta conversación, pero pagamos un alto precio.
En la segunda convocatoria a cargo de Future Architecture Platform (MAO) postularon 337 ideas de 594 autores de 56 países de todo el mundo, y entre los ganadores, se destacan 5 propuestas españolas y una chilena, la única latinoamericana del certamen.
El proyecto Assembling Narratives de Danai Toursoglou Papalexandridou (Grecia) fue elegida la favorita del certamen. La arquitecta griega es uno de los 24 creativos seleccionados que serán invitados a participar el Matchmaking Conference, a fines de febrero en el Museum of Architecture and Design (MAO) de Liubliana.
Considerado como uno de los mejores edificios para ópera del mundo, el Teatro Colón de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires es internacionalmente reconocido por su acústica y por su valor patrimonial; una evidencia de la influencia de la cultura arquitectónica italiana y francesa en Argentina.
Inaugurado el 25 de mayo de 1908, se ubica en una localización privilegiada en el centro de la ciudad -entre las calles Cerrito, Viamonte, Tucumán y Libertad-, provocando una impronta urbana que permite concebir al edificio como uno de los monumentos históricos más representativos del país.
La influencia del diseño urbano en la ocupación de los espacios públicos y las interacciones sociales es un tema cada vez más relevante al encaminar las ciudades hacia la habitabilidad.
En esta materia destaca el estudio Gehl que desde el año 2000 se dedica a esta labor usando un enfoque centrado en las personas. Desde entonces, sus fundadores, el diseñador Jan Gehl y arquitecta Helle Søholt, han compartido su experiencia en ideas que apuntan a centrar el diseño en las personas.
Tras dos semanas de nominaciones y votaciones, estamos felices de presentar a los ganadores del Premio ArchDaily Building of the Year 2017. Los ganadores fueron escogidos por la inteligencia colectiva de más de 75.000 votos emitidos por los lectores de ArchDaily de todo el mundo, quienes filtraron más de 3.000 proyectos para llegar a las 16 mejores obras publicadas en ArchDaily en 2016.
Como siempre, el listado de ganadores representa la diversidad arquitectónica en todo el mundo. Junto a ganadores de alto nivel, quizás incluso predecibles (¿quien no apostaría por el primer proyecto construido de BIG en Nueva York o la largamente esperada Filarmónica de Herzog & de Meuron en Hamburgo?), hay sorpresas, como la capilla de Nicolás Campodónico en Argentina y la fábrica de comida orgánica de ARCHSTUDIO en China. La lista también traer de regreso a algunos favoritos como spaceworkers, cuya Casa Cabo de Vila es su segunda victoria consecutiva en la categoría de viviendas.
Al ser publicados en ArchDaily, estas 16 obras ejemplares nos han ayudado a continuar nuestra misión, llevando inspiración, conocimiento y herramientas a los arquitectos de todo el mundo. Este premio no sería posible sin las cientos de oficinas que cada año escogen publicar sus proyectos en ArchDaily, o sin aquellos que forman parte del proceso de votación para convertirse en nuestro jurado integrado por miles de personas.
Para todos quienes formaron parte, ya sea publicando una obra el año pasado, o bien, nominando y votando por sus candidatos en las recientes semanas: ¡gracias por darle fuerza a este premio!
Y obviamente, ¡felicitaciones a todas las oficinas ganadoras!
Conoce a continuación la lista de ganadores.
El pasado 23 de enero Edward Rojas fue anunciado ganador del Premio Nacional de Arquitectura 2016 en su país. El arquitecto se ha destacado por su trayectoria desarrollada en la Isla Grande de Chiloé, en el extremo sur de Chile, lugar al que llegó en 1977 tras titularse en la -en ese entonces- sede de Valparaíso de la Universidad de Chile. Además de poner en valor la arquitectura tradicional local, Rojas ha recurrido a su lenguaje formal y especial para sus propios proyectos desde la década de los 80, sin caer en la escenografía ni en los clichés arquitectónicos.
La Delegación Zonal Chiloé fue quien nominó a Rojas al máximo galardón de la disciplina en Chile y presentó en su candidatura el video que acompaña este artículo, dirigido y filmado por Pablo Casals-Aguirre. El recorrido por su obra es hilado por las declaraciones de quienes conocen su obra y defienden su postulación: Renato Vivaldi (cofundador de Puertazul), Víctor Hubbins (Premio Nacional de Arquitectura 2000), Eugenio Ortúzar Muller (Ortúzar Gebauer Arquitectos) y Rubén Pesci (Presidente de Fundación CEPA y FLACAM).
Foster + Partners ha ganado un concurso internacional para un nuevo hotel de lujo y un complejo residencial ubicado a las afueras de Masjid al-Haram ('la Gran Mezquita') en La Meca, Arabia Saudita. Inspirado en la tradicional arquitectura árabe y el montañoso suelo, el proyecto de uso mixto tomará la forma de un conglomerado de edificios verticales, dispuestos en una topografía escalonada.
Harvard Graduate School of Design ha anunciado un nuevo curso gratuito y en línea titulado "The Architectural Imagination". Dictado por K. Michael Hays, profesor de Teoría de la Arquitectura, junto a Erika Naginski y G. Ware Travelstead, profesores de Historia de la Arquitectura, y Antoine Picon, profesor de Historia y Tecnología en la Arquitectura, el curso es publicitado en un nivel introductorio y está enfocado en enseñar a "leer la arquitectura como una expresión cultural, además de un logro técnico". El curso será entregado a través de edX, una plataforma para cursos masivos de alta calidad en línea (MOOCs), que fue fundada por Harvard y MIT en 2012.
La producción del trabajo creativo a menudo requiere un tipo muy particular de espacio. Arquitectos y artistas están abiertos a cómo los lugares donde viven y trabajan afectan su práctica, y los músicos, por supuesto, no son diferentes. Tal vez por eso, lugares y espacios suelen aparecer en las portadas de álbumes. El arte en la portada de un álbum es parcialmente la publicidad de la música, pero también es a menudo un símbolo visual de todo un período en la vida de un músico.
Las ilustraciones de la portada de un álbum pueden representar la vista que una banda vio todos los días al entrar al estudio, el edificio en el que se grabó el álbum, la ciudad en la que el músico creció o una miríada de otras conexiones más abstractas. Los invitamos a sacar sus propias conclusiones de la conexión entre estas 7 portadas y la música que las acompañan. Las historias detrás de los edificios en sí pueden ayudar a dar una estimación más precisa a su elección.
Que la impresión 3D ha llegado para quedarse es un hecho. Todos los días vemos artículos que nos muestran lo último que se ha conseguido hacer con impresoras 3D. Desde puentes impresos enteramente en 3D a prótesis para un niño para un niño, pasando por máquinas que imprimen pizzas. Nos fascina todo lo que pueden hacer y lo vemos como algo impresionante, pero sin aplicación, todavía, en la vida real. En el campo de la arquitectura lo vemos como la próxima revolución que nos ahorrará el trabajo de hacer maquetas, pero… ¿por qué limitarlo sólo a eso?
Ahora que se nos cae la política, que se nos cae la ideología, que se nos cae la cultura, la fe, la estructura… todo, la única certeza que nos queda es que vivimos en una sociedad de consumo y que el consumismo sigue siendo el rey de todo. No nos damos cuenta, pero nosotros, que ya no somos (o apenas somos) ciudadanos, lo que sí somos es consumidores, que al parecer vale mucho más.
Los consumidores mandamos, y lo hacemos con un poder absoluto. No tenemos que dar cuentas a nadie. Somos soberanos por nuestro capricho, porque sí, porque nos da la gana.
No tenemos que justificar nada, ni explicar nada, ni tener razón. Somos los amos y podemos comportarnos, si queremos, como niños caprichosos. Podemos ser políticamente incorrectos, injustos, lo que queramos. Puedo dejar de comprar un champú porque no me gusta la cancioncilla de fondo del anuncio, y puedo comprar un modelo de zapatilla porque me encanta esa chica que la anuncia. Sí; ya lo sé: Los publicistas saben todo eso y nos manipulan. Ya. Pero démosle la vuelta a la idea.
En los albores de la publicidad se anunciaban las propiedades del producto anunciado. ¡Pardillos! ¿Veis ahora que algún anuncio explique cómo es lo que anuncia?
Inspirados en la vida cultural de Abrantes (Portugal), el equipo español liderado por la arquitecta Laura Bacete Cebrián ganó el concurso internacional de ideas del Castelo de Abrantes, con un plan maestro que propone nuevos recursos para lo local.
Fueron presentados 12 propuestas al concurso promovido por el Municipio de Abrantes, con el apoyo de la Sección Regional Sur de la Orden de Arquitectos, teniendo como objetivo la rehabilitación y recuperación del Castillo de Abrantes, a través de un programo con fines lúdicos, culturales y turísticos.
MVRDV ha lanzado nuevas imágenes y un video de su diseño ganador para el nuevo Centro Cultural de Zaanstad en los Países Bajos. Tomando prestado motivos arquitectónicos de la histórica Casa Zaan, el diseño invierte la forma tradicional de los centros culturales con el fin de crear una nueva sala de estar para la ciudad. En el interior, el edificio incluirá una casa de cine, una biblioteca, un centro de artes escénicas y visuales, un centro de música pop, una escuela de música, un centro de diseño y una estación de radio local.
Más detalles en el video, a continuación.
Mientras tanto, en pequeños lugares con pocas personas se traman grandes cosas que están silenciosamente creando grandiosos cambios. Así fue la charla del pasado Martes en Bisagra, un acogedor espacio orientado hacia la experimentación, difusión y educación en torno al arte contemporáneo. Arte que impacta en la arquitectura y viceversa. Donde como si fuera una charla de sobremesa o una reunión íntima en casa, se estaban hablando cosas a la altura de la ciudad que queremos.
Empieza la charla en inglés hablando de algo que ni en español entendemos bien: nuestra ciudad. Y desde ahí sentimos como si desde afuera estaríamos observando con mayor perspectiva lo que tenemos tan interiorizado sin mucha conciencia. El significado gregario de ciudad y lo que hacemos hoy y mañana como ciudadanos es lo que concierne este conversatorio.
“Rethink the City. New Approaches to Global and Local Urban Challenges” es un curso online y gratuito que dictará la Facultad de Arquitectura de la Universidad Tecnológica de Delft, en Holanda, a partir del 28 de marzo de este 2017.
El curso tiene como objetivo abordar los desafíos urbanos en los países emergentes para ofrecer una nueva perspectiva que permita comprender y analizar el sur global. Por esta razón, los contenidos están estructurados en los siguientes tres ejes temáticos: “Justicia Espacial”, “Provisión y Gestión de Viviendas”, y “Resiliencia Urbana”.
Este artículo fue publicado originalmente por Archipreneur como "Top 10 aplicaciones para ayudarte a lograr tus metas y construir nuevos hábitos."
Con las distracciones diarias de Facebook, correos electrónicos y llamadas, puede llegar a ser difícil mantener el ojo en la pelota. Esta es la razón por que tener una aplicación que rastrea los hábitos y te ayuda a mantenerte organizado puede hacer un enorme impacto en tu éxito profesional y personal.
Hay numerosas herramientas digitales dedicadas a optimizar el flujo de trabajo, la comunicación y la gestión del tiempo, ayudando a los propietarios de negocios y a los trabajadores independientes a realizar todo su potencial. Esto también puede aplicarse a la fijación de metas. Los objetivos están estrechamente relacionados con nuestros hábitos cotidianos. Ya sea que estés buscando comenzar un nuevo proyecto, aprender a usar una nueva herramienta o lanzar un producto, tus hábitos jugarán un papel crucial en hacer avanzar las cosas. Esta es la razón por la que hemos compilado una lista de excelentes aplicaciones y herramientas que te ayudarán a realizar un seguimiento de tu dinámica de trabajo y hacer buenos hábitos, mientras te deshaces de los malos.
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The Office for Creative Research ha sido anunciada ganadora de la competición anual que busca una intervención con motivo del Día de San Valentín (Día de los Enamorados) en la emblemática Times Square de Nueva York, a cargo de Times Square Arts. Su propuesta conocida como We Were Strangers Once Too ('Nosotros también fuimos extraños alguna vez') es una escultura con la forma de un corazón que 'destaca el rol que los inmigrantes han jugado en la fundación, desarrollo y la cultura de la ciudad de Nueva York'.
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Con el fin de entregar valor a los espacios en construcción en la ciudad de Córdoba, Argentina, la artista visual Romina Castiñeira en alianza con GALP inversiones, intervienen el cerramiento de una obra en progreso con la intención de ofrecer a los peatones un atractivo visual y un nuevo espacio de bienestar.
El proyecto comienza el 2015 y se denomina Variaciones sobre transparencias. Consiste en cambios visuales de la superficie a lo largo del tiempo y de las estaciones: invierno, primavera, verano y otoño, como indica la artista:
El espacio se transformará hasta convertirse en otra cosa. Como el campo que alguna vez fue tierra, como la casa estilo francés que hubo, como el edificio que se construirá o como las ruinas que quedarán
A continuación, una serie fotográfica realizada por el arquitecto y fotógrafo argentino Gonzalo Viramonte.
Después de documentar la capilla Bruder Klaus Field, el fotógrafo Aldo Amoretti capta una vez más la simplicidad de Peter Zumthor, esta vez con imágenes de su museo de la Mina de Zinc Allmannajuvet en Sauda, Noruega.
El complejo de tres edificios hace un llamado a la estética de las minas de zinc abandonadas de 1800, evocando la cuidadosa labor de los trabajadores en su piedra áspera y el trabajo en equipo. El museo está situado en una de las rutas turísticas nacionales de Noruega y fue encargado por el estado como parte de un esfuerzo para aumentar el turismo en la región. Como tal, los edificios están situados dentro y encima del paisaje, proporcionando vistas a la garganta natural que se despliega ante los visitantes a medida que se mueven a de los oscuros interiores de Zumthor.
Las fotografías de Amoretti expresan la modestia del proyecto, desde la negrura de las galerías interiores hasta los finos zancos que sostienen los edificios en su entorno rocoso. La estructura del museo está suspendida en equilibrio con el clima duro y gris, una noble representación de las condiciones de trabajo de los mineros que el proyecto pretende conmemorar.
Este artículo fue publicado originalmente en ArchSmarter.
Para cada operación que haces en Revit, existe un atajo de teclado que puede ayudarte a hacerlo más rápido.
He aquí un resumen con algunos de mis atajos de teclado favoritos de Revit para crear y organizar tu modelo. Sigue leyendo para aprender cómo crear tus propios atajos.
Esta hoja de trucos de acceso directo también está disponible en un conveniente formato pdf; simplemente hay que registrarse aquí para descargarlo.
El fotógrafo de arquitectura Federico Cairoli nos presenta 'Expansión MAMM', un cortometraje que recoge el resultado del proceso de ampliación del Museo de Arte Moderno de Medellín, obra de la desaparecida oficina Ctrl G (Viviana Peña y Catalina Patiño) y 51-1 arquitectos. A través de esta composición fílmica, Cairoli nos invita a profundizar en la relación de la volumetría con la cotidianidad, haciendo énfasis en la observación de la actividad humana a través del matiz de los materiales.
La cinta propone visualizar el volumen inmerso en el paisaje sonoro de la ciudad evitando adhesiones al guión que puedan sugerir una aproximación distinta a la experimentación de la realidad. Cairoli atiende al detalle de la actividad sin abandonar el carácter icónico de la obra, invitados a apreciar las alteraciones del paisaje como una extensión misma de la cotidianidad.
Las oficinas Lahdelma & Mahlamäki, y Arkkitehdit m3, han ganado el concurso para diseñar un nuevo centro residencial y de transporte en Oulu, Finlandia. Ubicado entre el barrio de Puu-Raksila y el centro histórico, el complejo conectará los distritos a través de grandes arcos abiertos sobre un podio horizontal y dinámico en actividades, junto con oferta habitacional para la ciudad.
