El estudio de arquitectura con base en Colombia, Yemail Arquitectura, nos presentan el diseño de la exposición "La Forma del Futuro" situada en el Museo La Tertulia, en Cali, Colombia.
La exhibición, que tiene por objetivo exponer obras de arte que plantean diferentes miradas sobre la modernidad por reconocidos artistas como Edgar Negret, Eduardo Ramirez Villamizar, Carlos Cruz Díez y León Ferrari, entre otros, es sostenida por pilares de madera de pino con vigas que guían a los visitantes a continuar un recorrido. El diseño de la exposición también integra metales, transperencias y tejido vegetal, que además de dialogar con cada obra, propone que "la forma del futuro será la de la diversidad".
Cuatro de los proyectos de título (Tesis de Grado) seleccionados en nuestra convocatoria 2017. Image
En octubre pasado lanzamos en Colombia la segunda edición de nuestra convocatoria abierta para que arquitectas y arquitectos postularan sus proyectos de final de carrera, conocidos también como tesis de grado. En esta ocasión, la convocatoria recibió 70 proyectos provenientes de 14 ciudades y 29 universidades, aumentando en un 45% las instituciones representadas respecto a 2016.
Tras una exhaustiva evaluación, 9 proyectos pasaron las tres instancias de evaluación, destacándose por abordar problemas coyunturales, desarrollar profundos análisis de investigación y plantear desafíos tanto en lo urbano como en lo rural. Claro, algunos temas vuelven a repetirse en esta edición —asentamientos rurales, planificación territorial y el potencial impacto del Metro de Bogotá—, pero surgen otros nuevos para esta convocatoria como la búsqueda del lenguaje contemporáneo en la rehabilitación del patrimonio histórico o respuestas serias al desafío de la sustentabilidad en conjuntos habitacionales. No obstante, sigue pendiente mejorar la capacidad de los arquitectos de expresar por escrito sus proyectos, sin caer en lugares comunes o lenguajes oxidados que aparentan ser poéticos, pero que nada aportan.
Tal como en 2016, las propuestas seleccionadas buscan tanto validar como destacar los distintos ámbitos que los arquitectos pueden abordar y ejercer multidisciplinariamente, en respuesta al sesgo de ciertas instituciones y académicos que siguen creyendo que el arquitecto es únicamente quien diseña “cajas”.
5 espacios para la creación artística en Colombia. Image
En una era donde es recurrente cuestionarse sobre el espacio del arte, estos cinco edificios en Colombia ponen en evidencia la pregunta sobre el lugar expositivo pero también enfatizan la importancia sobre el recinto de producción. El arte se piensa de múltiples maneras y desde diferentes lugares. Pero, la apuesta por el atelier, la oficina o el espacio de trabajo artístico es cada vez más amplia y contemplada de maneras más diversas.
Estos edificios hablan de la importancia cultural que persigue constantemente la sociedad colombiana. Los espacios que fomentan la creatividad y el arte acogen en diferentes escalas la producción y los cuestionamientos del hombre; interrogantes y propuestas que cada vez son tan variados como la misma naturaleza de cada construcción.
https://www.archdaily.co/co/879196/5-espacios-para-la-creacion-artistica-en-colombiaJulián Jerez V.
Existen lugares donde la relación entre hombre y naturaleza ha sido históricamente tan cercana que a veces se torna difícil valorar cada parte como independiente. Es en este punto cuando nace una importancia por exaltar aquellas cosas que han forjado el camino y el vivir del hombre. No es suficiente con que el espacio de la naturaleza este presente únicamente en la naturaleza. Hoy esta preocupación trasciende a edificios que honran y enaltecen el valor de las plantas y demás seres vivos para el hombre, su sociedad y su cultura.
Estas cinco obras colombianas son el medio dedicado a la convivencia entre las personas y el mundo natural. Pero, no basta con llevar el bosque a casa. Acá el objetivo es que la arquitectura juegue de mediadora entre la vida recreativa, las tradiciones culturales, la conciencia de la gente por el medio ambiente y su importancia para la vida humana.
https://www.archdaily.co/co/879192/5-obras-colombianas-que-honran-a-la-naturalezaJulián Jerez V.
Hace unas semanas les pedimos a nuestros lectores colombianos que nos recomendaran aquellas obras de arquitectura que deberíamos conocer si un arquitecto visita Colombia. La intención era ir más allá de las clásicas postales y los hitos de siempre. Y nuestros lectores respondieron con 92 recomendaciones, logrando expandir el abanico de obras que han llenado de orgullo a Colombia y han ayudado a escribir su historia.
En un formulario público y anónimo, abierto a todos nuestros lectores colombianos, recibimos ardientes defensas de edificios construidos en Bogotá, Medellín, Cali, Barranquilla, Bucaramanga, Santa Marta, Pereira, Isla Margarita, Chía, Entrerríos y Villarrica.
Destacando primero aquellas con las mejores justificaciones por nuestros lectores, la selección que les presentamos a continuación recopila 50 obras que, creemos, refleja la diversidad de Colombia. Hay edificios públicos y privados; en ladrillo, guadua y hormigón; históricas y contemporáneas; anónimas y premiadas internacionalmente; urbanas y rurales; en el Caribe y en los Andes; en el Pacífico y en el Amazonas.
La oficina colombiana Espacio Colectivo Arquitectos obtuvo en 2016 el primer lugar en el concurso de arquitectura del futuro edificio de Laboratorios de la Universidad Javeriana de Cali (Colombia). El proyecto ya en desarrollo "hará parte de una infraestructura educativa existente y consolidada pero aún incompleta, que se sitúa en medio de una arborización diversa y madura" del parque natural los Farallones de Cali.
"Lo que importa no son los edificios en sí mismos sino las relaciones que se establecen entre ellos, donde la interconexión, los patrones de asociación, las posibilidades de crecimiento, la flexibilidad espacial y técnica, la disminución y el cambio deben ser posibles para ajustarse a los modelos pedagógicos y sus programas cambiantes", explican los autores.
A mediados de septiembre pasado lanzamos una convocatoria pública, abierta a todos los arquitectos colombianos para que postularan sus proyectos de final de carrera (conocidos en Colombia como tesis de grado) en un esfuerzo por visibilizar aquellos proyectos que se destacaran a nivel internacional, tal como en llamados anteriores.
Esta convocatoria recibió 81 proyectos provenientes de 12 ciudades y 20 universidades. Tras una acabada evaluación, 12 proyectos pasaron las tres instancias de evaluación, destacándose tanto por sus resoluciones formales como por sus marcos teóricos.
Reconversión urbana, el impacto del futuro Metro en Bogotá, especulaciones sobre la arquitectura del post-conflicto colombiano, observaciones sobre la vivienda productiva local y la visibilización de la ruralidad -particularmente empobrecida y castigada por la violencia- desde una perspectiva espacial y territorial son algunos de los tópicos abordados en esta convocatoria.
Ayer jueves 15 de septiembre el Jurado de la XXV Bienal colombiana de Arquitectura y Urbanismo (BICAU XXV) anunció a los ganadores en las 8 categorías: Ordenamiento urbano y regional; Diseño urbano y paisajismo; Proyecto arquitectónico; Hábitat y vivienda colectiva; Arquitectura de interiores y arquitectura efímera; Intervención en el patrimonio; Investigación, teoría y crítica; y Divulgación y publicaciones de la arquitectura.
Desde 2009, Mario Carvajal captura increíbles fotografías panorámicas en su Colombia natal y alrededor de los principales puntos del planeta: se ha subido al Empire State en Nueva York y a la torre Colpatria en Bogotá, ha capturado la belleza geográfica de Islandia y desde un dron ha capturado la intensidad nocturna de París.
Como plantea Carvajal en conversación con nuestro sitio, las imágenes en 360° "permiten al espectador sumergirse en un 'mundo virtual' para experimentar sensaciones inmersivas atractivas e interesantes". Y claro, con el nuevo impulso que ha recibido este tipo de fotografías con la masificación de hardwares y una inusual cotidianidad a través de Facebook, el trabajo de Carvajal llega a nuevos niveles, permitiendo a miles de personas conocer el mundo desde las alturas.
A continuación, te invitamos a conocer sus mejores trabajos desde icónicos edificios y paisajes alrededor del mundo. Para una experiencia plena, te recomendamos usar Google Cardboard.
Por medio de la mímesis de los cuerpos de 10 estudiantes de la Universidad de San Buenaventura (Colombia) con las fachadas de una serie de casas escogidas, el proyecto Mímesis tiene como objetivo crear conciencia y sentido de pertenencia entre los ciudadanos y los mismos propietarios de los inmuebles patrimoniales del barrio San Antonio en la ciudad de Cali.
Esta intervención estética busca realzar el paisaje patrimonial, el valor de sus colores y los elementos arquitectónicos pre-modernos mediante la técnica del Body painting, trabajo artístico que estuvo a cargo de la artista Yamore. Junto a ella y 30 estudiantes de Arquitectura de la universidad local, el desarrollo de la puesta en escena contó con la participación del el fotógrafo Federico Orozco y la Fundación Ekolectivo Arte Público, con la asesoría de Cultura Ciudadana, la Secretaría de Cultura y Turismo.
Conoce estas intervenciones artísticas después del salto.
En conmemoración a Jairo Varela, fallecido músico chocoano fundador y director del grupo de salsa Niche desde fines de los setenta, la ciudad de Cali ha rendido un merecido homenaje a su contribución a la identidad cultural y musical de los caleños. Por medio de una intervención interactiva dispuesta en la plazoleta que lleva también su nombre, Pantoja Arquitectos en conjunto con la artista Lucía Alba inauguró hace unos meses esta pieza escultórica que intenta materializar la importancia de su obra y la visibilidad que le dio al género a nivel internacional.
Mediante una instalación de 10 metros de altura, 24 de largo y 3,5 de ancho, el nombre del grupo Niche carga de simbolismo este espacio público e irrumpe con los flujos peatonales de la plazoleta Jairo Varela para brindar a los transeúntes una experiencia inigualable. La presencia de esta pieza urbana le permite a los ciudadanos entender la ordenanza compositiva de algunas de las canciones representativas del maestro. De esta manera se dispone paralelamente a la vía principal, así desde los vehículos también es posible contemplarla. Se ha convertido en un elemento atrayente en el remate del eje peatonal que mantiene conexión directa con la alcaldía local.
La estructura en la que se descifra el nombre de la agrupación está compuesta por los elementos de viento propios de las orquestas salseras. Por medio de la implementación de lámina galvanizada bajo un recubrimiento de esmalte sintético, es posible identificar el tono dorado del instrumento, acompañado de una instalación de luces que rodea cada una de las letras y avivan las noches en la plazoleta; estética que intenta recordar sus memorables conciertos.
La Alcaldía de Cali, en consorcio con Francia, estableció dos convenios para iniciar los estudios del Corredor Verde y una cuidadosa gestión del agua que disminuya el desperdicio en el sistema de acueducto de la capital del valle colombiano.
Según informó Noticias Caracol, gracias a la inversión de 1.500.000 euros por parte del gobierno francés, se iniciarán las obras de la recuperación de la galería Santa Elena y los correspondientes estudios para la recuperación del antiguo ferrocarril de la ciudad. De esta manera se espera reforzar el sistema de transporte público de Cali en pro de mejorar la conectividad que pretende el Corredor, mediante un servicio limpio y considerado con el medio ambiente.
Dos ciudades españolas, tres mexicanas y otras tres colombianas están compitiendo por el título de la ciudad más sustentable del mundo. Entre 47 urbes provenientes de cuatro continentes, estas ocho urbes "en español" son los finalistas del concurso desarrollado por la organización ambientalista WWF, a través de la campaña Earth Hour: City Challange (Hora del planeta: desafío de las ciudades).
La iniciativa seleccionó a los finalistas tras analizar las propuestas presentadas por las mismas ciudades, cuyas autoridades detallaron sus proyectos en el ámbito del desarrollo sustentable, dado que serán profundamente discutidos por especialistas. La capital global de la hora del planeta será anunciada en Quito (Ecuador) durante la Conferencia de las Naciones Unidas Habitat III entre el 17 y el 20 de octubre de 2016.
Centro de Innovación UC-Anacleto Angelini, Arq. Alejandro Aravena/ELEMENTAL. Foto Nico Saieh
Dirigido a Arquitectos y estudiantes de arquitectura, este workshop buscará profundizar en el uso de la fotografía como una herramienta vital en el análisis de los espacios habitados exteriores e interiores que representan valores artísticos, culturales y sociales de nuestras ciudades. Se hará énfasis en “aprender a ver” tanto en el espacio como en la lectura de una imagen fotográfica en los espacios singulares de nuestras urbes.
El tallerista invitado será el chileno Nico Saieh, Fotógrafo de Arquitectura y Arquitecto de la Pontificia Universidad Católica de Chile.
Hace unos meses compartimos con ustedes AURA, la propuesta colombo-española finalista del Solar Decathlon América Latina y el Caribe en su edición 2015, competición que a la postre fue ganada por La Casa Uruguaya.
"AURA nace de la reconsideración de la cultura latina arquitectónica, aplicada a la vivienda colectiva social, desde un punto de vista medioambiental y sostenible", plantean los autores. No obstante, como suele suceder en este tipo de instancias, queda abierta la duda sobre cómo terminan materializadas estas propuestas. Por lo mismo, a continuación les presentamos AURA (ya construido).
Titulada 'Entre los cerros y el río', la propuesta ganadora apela a "la generación, recuperación y adecuación del espacio público para lograr un gran parque central y lineal de la ciudad donde confluirán actividades recreativas, culturales y lúdicas asociadas a una ciclo-pista que funcionará como un sistema de movilidad no contaminante".
