Aquí van dos invitaciones: El lanzamiento de las revistas SPAM/Roulotte el miércoles 10 de junio a las 19:30 en Matucana 100 y a la inauguración de Post it city el jueves 11 de junio a las 19:30 en el MAC, Parque Forestal esta última es “una exposición internacional itinerante que explora las ocupaciones temporales del espacio público que dejan un ínfimo rastro, pero que denotan las necesidades de uso de una parte de la población. Bajo la dirección del teórico español Martí Perán y una curatoría latinoamericana tripartita, se exponen videos, fotografías y textos.”

Nos ha llegado la última 2G del arquitecto portugués Paulo David.

Paulo David es de Madeira y trabaja en el archipiélago. Esta posición geográfica periférica es un dato importante a la hora de contextualizar su obra. En primer lugar porque es el potencial desde el que cultivar parámetros cada vez más resbaladizos en nuestra sociedad contemporánea y globalizada, como son los vínculos con el lugar y sus tradiciones que David implementa en sus proyectos. En segundo, porque la belleza natural propia del archipiélago es la inspiración de todas las obras del arquitecto. El arquitecto utiliza la escarpada topografía y las imponentes vistas del cielo y del mar como materiales de construcción esenciales. Sus proyectos se adaptan al contexto pero sin timidez, afirmándose sobre el lugar y explotándolo al máximo. Como resultado, sus edificios son respetuosos y contundentes respecto al entorno, y los espacios interiores se articulan entre ellos para adaptarse a la topografía generando perspectivas inesperadas del exterior y un ambiente intensamente poético.

Este número de 2G presenta sus proyectos más conocidos. como el Centro das Artes Casa das Mudas, las piscinas Do Atlântico y el restaurante y paseo marítimo Das Salinas, así como también numerosas viviendas unifamiliares y proyectos en curso como los de la reordenación de la bahía de Câmara de Lobos, las grutas de São Vicente o las viviendas Bom Sucesso en Óbidos, Portugal.

Obra: Ampliación Etapa 4, Centro de Almacenaje Danco Arquitecto: Daniel Wurman, Oruga Arquitectura Ubicación: Camino Lo Boza 300, Pudahuel, Santiago, Chile Construcción: Titan Estructura: Varco Pruden Mandante: Servicios de Almacenaje Danco Ltda. Materiales: Estructura metálica y Panel PV-8 de Instapanel Superficie Ampliación: 1.248 m² Superficie total construida: 44.725 m² Superficie del terreno: 78.000 m² Año de construcción: 2008 – 2009 Fotografía: Daniel Wurman, Oruga Arquitectura

El Centro de Almacenaje Danco es un proyecto que fue pensado para ser construido en 4 etapas consecutivas. El terreno en el cual está construido enfrenta Camino Lo Boza, pero para el funcionamiento de las primeras etapas se abrió una servidumbre de paso hacia la calle trasera, Parinacota, para llenar el terreno de atrás hacia delante (de Norte a Sur) y terminar con la última etapa enfrentando Lo Boza. Todo esto fue parte de una idea visionaria del mandante, ya que en cierta medida intuyó lo que sucedería.

Durante la construcción de la 3 etapa, se licitó el nuevo acceso norte al aeropuerto Arturo Merino Benitez, precisamente por camino Lo Boza. Esto, no solo modificaría el perfil de esta calle, cambiando de una pista por sentido a un eje vial con doble calzada segregada, sino que además, implicaría que dos años después de ser terminada la cuarta etapa, su contexto y entorno cambiaría de carácter.

El aprovechar esta situación como oportunidad es lo que dio origen a la ampliación de la cuarta etapa, formulada como una extensión del galpón originalmente proyectado, pero que a futuro, con el cambio de la vía que enfrenta, podría fácilmente independizarse del resto del proyecto de almacenaje y convertirse en un edificio de carácter comercial (strip center, oficinas, etc.), arrendable a un precio mas elevado que el original, el de bodegaje.

El Atlas of Radical Cartographies (Atlas de Cartografías Radicales) es una colección de 10 mapas y 10 ensayos sobre temas sociales que van desde la globalización hasta el tratamiento de basuras, con el que se pretende dar visibilidad a la apátrida, hablar de deportación, migración y temas con un trasfondo socio-político y cultural que tan necesarios son para informar a la sociedad actual. Los mapas contienen un componente político importante, para lograr transmitir visiones de diferentes lugares, abarcando un contenido global.

El libro se ha realizado como una muestra de activismo y trabajo colaborativo entre los escritores de los ensayos y los diseñadores de los mapas, que con sus investigaciones logran enlazar el trabajo gráfico con unos textos de gran interés y en un formato fuera de lo común:

June 11, 2009

Arquitectos: UNA arquitectos – Cristiane Muniz, Fábio Valentim, Fernanda Barbara e Fernando Viégas Ubicación: Lapa, Brasil Colaboradores: Ana Paula de Castro, Gabriela Gurgel, Jimmy Liendo, José Carlos Silveira Junior, Luis Eduardo Menezes, Maria Cristina Motta, Sílio de Almeida Estructuras y fundación: Stec Engenharia Instalaciones Hidráulicas: Nestor Caiuby Instalaciones Eléctricas: Pascoal d´Aprile Cocina Industrial: Nucleora Iluminación: Ricardo Heder Constructora: Fina Engenharia Coordinación Estación Ciencia: Francisco Medeiros (en memoria) y Maria Alice Gonzales Fotos: Bebete Viégas

El viernes recién pasado dse llevó a cabo la ceremonia del Premio Pritzker, que como les contamos anteriormente le fue otorgado al arquitecto suizo Peter Zumthor. Esta se llevó a cabo en el Palacio San Martín de Buenos Aires, y contó con la presencia de miembros del jurado, de la fundación, gobierno bonaerense y otros arquitectos.

Los dejamos con esta entrevista a Peter Zumthor hecha por Swiss Info, y fotos de la ceremonia tomadas por nuestro corresponsal Martín Bravo después del salto.

June 18, 2009July 17, 2009August 13, 2009September 17, 2009October 8, 2009November 12, 2009

Editorial Gustavo Gili nos presenta una de sus ultimas novedades, edición que ” explora la relación entre paisaje y arquitectura a través de más de veinte ejemplos actuales latinoamericanos, con el fin de demostrar la interacción entre ambas disciplinas. Se presentan arquitecturas que, por un lado, estén menos basadas en la concepción objetual que preserva la realidad de un planeta asolado y, por otro, un paisaje modificado y domesticado.”

Arquitectos: AH Asociados – Miguel A. Alonso del Val, Rufino J. Hernández Minguillón, Marcos Escartín Miguel Ubicación: Pamplona, Navarra, España Colaboradores: Sara Mattivi, Ruth Marín, Pablo Branchi, Javier Zalacain, Daniel Maestu, Miguela Modrego, Susana Ruiz de Galarreta Aparejadores: Miguel Aldaz García Mina, María López Morquecho Ingeniería: GE & Asociados Ingenieros Instalaciones Promotor: Ayuntamiento de Pamplona, Gobierno de Navarra Contratista: H.M. Compañía General de Construcción S.A. Fecha proyecto: 2002 Fecha finalización: 2005 Superficie construida: 3.327,7 m2 Fotografía: José Manuel Cutillas – Proyectar En el entorno del parque central de Mendillorri, se propone una pieza en relación con el lugar, sus vistas y sus funciones. No se ha buscado la presencia de un objeto monumental que se distancie de las gentes, sino un lugar construido que ceda el protagonismo al parque y al palacio, al lago y al paisaje interior. Por ello, se actúa transformando la plataforma del solar como si se tratara de un pavimento pétreo de un espacio público que se pliega y se levanta para acoger bajo él la dotación pública. El efecto del plegado genera diferentes espacios que se entrelazan y se duplican aprovechando el desnivel del terreno. Así el edificio es plaza y muro hacia la calle, y hueco y porche hacia el parque. La estructura metálica que sostiene los diferentes planos construye rítmicamente el espacio, cuyas fugas visuales impiden cualquier percepción de espacio ortogonal compartimentado. Un espacio de ocio radicalmente diferente de otros espacios públicos ordenados y limitados. Por ello, el edificio pierde la condición de espacio estático, para ser un juego de tránsitos y miradas diferenciadas sobre el lugar, cuyas dobles tensiones sur-norte y oeste-este se recogen. Todos los materiales quieren mostrar la condición de ligereza del interior, del espacio fluido y cambiante, que contrasta con la aparición pétrea de una piel tratada que extiende su manto protector sobre los espacios que acoge. La presencia de la luz diferenciada, vertical en los tránsitos de norte a sur, y horizontal en las estancias de uso y lectura, confiere una gran variedad espacial al edificio dentro de una homogeneidad y continuidad de materiales que asegura la unidad del edificio y un mejor mantenimiento. #gallery-1 { margin: auto; } #gallery-1 .gallery-item { float: left; margin-top: 10px; text-align: center; width: 33%; } #gallery-1 img { border: 2px solid #cfcfcf; } #gallery-1 .gallery-caption { margin-left: 0; } emplazamiento plantas elevaciones cortes cortes 2 axonométrica

June 9, 200918:30 to 21:00

La Guía de Arquitectura Posmoderna de Santiago Centro, es una carta de navegación para recorrer los ejemplos más representativos de este tipo de Arquitectura en el centro de nuestra capital. Propone tres posibles rutas a través de aquellos edificios que evidencian la transformación del centro de Santiago en los años 80 y comienzos de los 90.

Esta Guía en formato de Mapa de Bolsillo -cuyo objetivo es rescatar un período importante en la conformación urbana de nuestra capital- es una realización de DoCoPosMo, financiada a través de Fondos Concursables de la PUC, que se repartirá de forma gratuita.

Para el Lanzamiento, nos hemos propuesto abrir un debate en torno al Posmodernismo y la idea de Posmodernidad, analizándolo desde distintos puntos de vista. Este debate se realizará el día Martes 9 de Junio en el Auditorio FADEU de la Escuela de Arquitectura de la Pontificia Universidad Católica de Chile, y contará con la participación de los siguientes invitados:

José Rosas | Arquitecto y Doctor en Arquitectura, Decano FADEU PUC

“Santiago Centro”

Manuel Tironi | Sociólogo y Máster en Urbanismo

“Otros mapas de una Ciudad Posmoderna”

Alejandro Crispiani | Arquitecto y Doctor en Arquitectura

“Posmodernismo: 20 años después”

Alfredo Jocelyn-Holt | Historiador y Doctor en Historia

“Lecturas Políticas de la Arquitectura Chilena de los 80″

Hace algún tiempo inauguramos el grupo de Facebook de Plataforma Arquitectura y que presentamos en un post anterior. Hoy contamos con una comunidad de 4370 miembros de todas partes del mundo (hasta antes de esta publicación) buscando crear así una de las plataformas internacionales de arquitectos que nos permita no sólo informarnos, sino que relacionarnos e intercambiar información.

Es por esto que realizaremos el sorteo de una copia del libro PULSO: Nueva Arquitectura en Chile, editado por Jeannette Plaut, y que ya presentamos en un post anterior.

El sorteo lo realizaremos entre todos los miembros de nuestro grupo. Así es que quienes ya son miembros están automaticamente participando, y para quienes aún no, les dejamos la invitación para que se sumen a nuestra comunidad.

Más información sobre el concurso después del quiebre…

Para presentarles la nueva ARQ 71 “Los Andes” de Ediciones ARQ, los dejo con parte de su editorial a cargo de Montserrat Palmer: “Los habitantes de las diferentes zonas de la tierra responden -se supone- a las características geográficas en las que viven: en el caso de Chile, si uno piensa que de Arica a Punta Arenas hay 4.300 km, con un ancho promedio de 180 km, es extraño. Si además analizamos que al oriente están los Andes, con cumbres variables de por ejemplo 2.500 o 7.000 m de altura y que al poniente está el océano más grande del planeta, no se sabe ya qué pensar.

Hace un tiempo que en Plataforma Arquitectura empezamos a rescatar figuras y movimientos relacionados con la arquitectura que por distintas razones pasan al olvido, y que pese a haber sido parte importante de la vanguardia arquitectónica de su época, en el presente su peso específico no es suficiente para ocupar páginas en las revistas o artículos en la web, ni siquiera como casos de estudio entre las nuevas generaciones de arquitectos…y muchas veces eso se debe simplemente a que sus nombres y/o sus obras no se conocen. Sin otra intención que volver a poner estos personajes junto a tantos star architects actuales que llenan los blogs y las publicaciones con cada movimiento del lápiz que realizan, es que quiero dedicar este artículo a César Manrique.

Si bien su nombre nunca lo escuché hasta hace un año, y sin haber visitado su obra, me atrevo a escribir sobre este arquitecto, pintor y escultor español, nacido en Arrecife, Lanzarote en 1919 y que a lo largo de su carrera logró fusionar arte y paisaje con activismo y turismo al proponer, como dicen en la página de su fundación, la incorporación de un nuevo plano paisajístico a Lanzarote, producido desde la estética artística, pero también desde una propuesta turística singular que tuvo una incidencia económica notable en la vida insular. Este funcionalismo económico y social del arte de Manrique es inédito en la cultura plástica española.

Mañana se celebra el día del Patrimonio coordinado por el Consejo de Monumentos Nacionales y la Dirección de Bibliotecas, Archivos y Museos, Dibam. Hace diez años, el último domingo de mayo, los chilenos celebramos este día, conociendo y reconociendo parte de nuestra historia, nuestros edificios, nuestro folcklor y costumbres que componen nuestra identidad nacional.

Para esto, se abrirán al público edificios emblemáticos del pais. ¿No te gustaría vistar la CEPAL de Emilio Duhart o la Escuela Militar de Juan Martínez ? … esta es la oportunidad.

A continuación edificios para visitar en Santiago . Para información en regiones y más info aquí.

Siguiendo la noticia sobre la demolición de Robin Hood Gardens – que significa el fracaso de la campaña para salvarlos, encabezada por Building Design – presentamos un completo set de fotos del conjunto, una de las pocas obras construidas de los Smithson.

“El terreno está expuesto al tráfico en tres de sus laterales. Por consiguiente, debe organizarse pensando en crear una zona central ‘sin tensiones’ , protegida por los mismos edificios del ruido y de las presiones que vengan de las calles vecinas. En la zona ‘sin tensiones’ no existe ninguna clase de circulación de vehículos; hay, por contra, un núcleo de tranquilidad y verdor del que todas las viviendas participan y al que todas miran”

“La disposición en planta de los edificios, como si de muros se tratase, determinó el desarrollo de un tipo especial de vivienda en que las pasarelas de acceso y las salas de estar quedan ‘afuera’, lo más cercanas al ruido, mientras que los dormitorios y las cocinas-comedor se encuentran ‘dentro’, lejos del ruido”

Arquitecto: Jorge Hernandez de la Garza
Ubicación: Coyoacan, México
Equipo de diseño: Rodrigo Ambriz, Michael Smith, Erik Cosio
Año: 2009
Fotografías: Jorge Hernández de la Garza

El día de ayer se dió a conocer el ganador del Premio Mies Van de Rohe 2009: la Nueva Opera House de Oslo por el estudio Snøhetta. El premio ‘de carácter bianual es concedido por la Unión Europea y la Fundació Mies van der Rohe de Barcelona. Su principal propósito es reconocer y recompensar la calidad de la producción arquitectónica en Europa’. (( Extracto Premio Mies van der Rohe )) Distintos arquitectos han recibido el Premio Mies van der Rohe desde desde 1988, destacando entre sus ganadores Álvaro Siza, Norman Foster,Peter Zumthor, Dominique Perrault, Rafael Moneo, Zaha Hadid, OMA, Mansilla+Tuñon entre otros.

Snøhetta, fundado en 1989, ha desarrollado de manera continuada diversos tipos de proyectos desde la escala de planificación hasta el diseño de interiores. Con un fuerte acento en la relación arquitectura-paisaje, los proyectos de Snøhetta se caracterizan a su vez por el trabajo coolaborativo entre arquitectos y artistas locales-internacionales. El pasado 27 de Noviembre, Snøhetta expuso detalladamente el proyecto de la Opera House de Oslo en la Architecture Foundation, Londres. En esa ocasión Kjetil Thorsen y Tarald Lundevall explicaron las estrategias de diseño en una completa y extensa presentación de casi 2 horas. Los arquitectos dieron fe de las suspicacias generadas por el proyecto de la Opera, aún en etapa de concurso, debido a la relación del edificio con su contexto. En palabras de Thorsen, críticos del proyecto creian impensable la construcción de una rampa que diera vida al espacio público de la Opera debido a las carácteristicas climáticas de Oslo. Más detalles después del salto.

Michelle Kaufmann, fundadora y encargada de Michelle Kaufmann Designs (mk) ha anunciado el cierre de sus oficinas debido a el difícil momento económico que se vive en los Estados Unidos. Si bien, esta puede ser una de tantas oficinas que caen producto de la recesión económica, la oficina de esta arquitecto venía desde hace algunos años haciendo importantes avances en la construcción de viviendas eficientes a través de sistemas prefabricados.

Architect Magazine ha lanzado The Architect 50, una lista que pretende rankear a las firmas de arquitectura norteamericanas más destacadas del año. ¿La idea? Aproximarse a través de ciertos parámetros a una definición del éxito en el desempeño las distintas oficinas de arquitectura. Para elaborar esta lista se consideraron 3 parametros fundamentales de medición, rentabilidad: ingresos por empleado basado en el ingreso bruto del 2008. Sustentabilidad: políticas verdes y porcentaje de acreditaciones LEED. Y diseño: la calidad en el diseño, basado en los premios obtenidos durante el año 2008.

La lista de las 100 oficinas después del salto.

May 29, 2009

May 28, 200915:00 to 17:00

Charla de destacado arquitecto peruano Jean Pierre Crousse (in)tensiones proyectuales , Nuevos usos y diseño de estrategias de intervención en la banda costera de Lima, se llevara a cabo en Universidad Diego Portales este jueves 28 de mayo a las 15:00 hrs., en el auditorio central de la Facultad de Arquitectura, Arte y Diseño UDP (Av. República 180 – Santiago). Entrada Liberada.

Arquitectos: MAD Ubicación: Erdos, Inner Mongolia. China Director: Ma Yansong, Yosuke Hayano, Dang Qun Equipo de diseño: Shang Li, Andrew C. Bryant, Howard Jiho Kim, Matthias Helmreich , Zheng Tao, Qin Lichao, Yang Lin, Sun Jieming Yin Zhao , Du Zhijian Colaboradores: China Institute of Building Standard Design and Research, The Institute of Shanxi Architectural Design and Research Superficie: 27,760 mt2 Superficie construida: 41,227 mt2 Estado: En Construcción Cliente: Erdos Municipal Government Imagenes: MAD

Arquitecto: Sou Fujimoto Architects Ubicación: Hokkaido, Japan Equipo: Hiroshi Kato Año: 2006 Superficie: 14,590 mt2 Superficie construida: 2,536 mt2 Fotografía: Daici Ano & Sou Fujimoto