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Katherine Allen

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Junya Ishigami diseñará el Serpentine Pavilion 2019

08:44 - 14 Febrero, 2019
Junya Ishigami diseñará el Serpentine Pavilion 2019,  Serpentine Pavilion 2019, Design Render, Interior View, © Junya Ishigami + Associates
Serpentine Pavilion 2019, Design Render, Interior View, © Junya Ishigami + Associates

El Serpentine Gallery de Londres ha anunciado al arquitecto japonés Junya Ishigami como el diseñador del 2019 Serpentine Pavilion. Ishigami, quien a los 44 años es el segundo diseñador más joven del pabellón (después de la arquitecta Mexicana Frida Escobedo en 2018). Ishigami es conocido por su enfoque ligero y efímero al diseño.

El diseño de Ishigami para el pabellón se compone de una lámina de piedra pizarra que se eleva desde el paisaje del parque, sostenida por livianos pilares que forman un campo interior que semeja a un bosque. El espacio se inspira no solo en el follaje generado por los arboles sino también en las cubiertas, el elemento estructural esencial que define y une la arquitectura. En el interior, la oscuridad del techo de pizarra creará un espacio sereno para la contemplación y la relajación. Ishigami explica que su diseño para el pabellón ejemplifica su filosofía de "espacio libre" en la que busca la armonía entre las estructuras hechas por el hombre y las que ya existen.

Junya Ishigami diseñará el Serpentine Pavilion 2019 Junya Ishigami, Botanical Garden Art Biotop / Water Garden, Tochigi, Japan, 2018, © Junya Ishigami + Associates Junya Ishigami by Tasuko Amada Serpentine Pavilion 2019, Design Render, Exterior View, © Junya Ishigami + Associates + 6

Estas son las 5 obras finalistas del EU Mies Award 2019

06:05 - 13 Febrero, 2019
Estas son las 5 obras finalistas del EU Mies Award 2019, Courtesy of the EU Mies Prize
Courtesy of the EU Mies Prize

Cinco obras finalistas han sido elegidas para el EU Mies Award 2019, como se le conoce al 2019 European Union Prize for Contemporary Architecture, un galardón entregado por la Comisión Europea y la Fundació Mies van der Rohe. El premio bienal, en el cual ArchDaily participa como media partner, destaca aquellos proyectos que alcanzar la excelencia en "términos conceptuales, sociales, culturales, técnicos y constructivos".

Ignacio Urquiza, Bernardo Quinzaños, Centro de Colaboración Arquitectónica: únicos arquitectos mexicanos entre los ganadores del Emerging Voices 2019

14:46 - 11 Febrero, 2019

The Architectural League de Nueva York ha anunciado a las oficinas ganadores de Emerging Voices 2019 ("Voces emergentes"), un premio que se otorga anualmente a ocho personas u oficinas con base en Estados Unidos, Canadá o México

Según la organización, Emerging Voices "busca destacar aquellas prácticas con el potencial de influenciar voces distintivas de diseño con el potencial de influir en el campo de la arquitectura".

En su 37° edición, el programa Emerging Voices es considerado uno de los galardones más prestigiosos en arquitectura en Norteamérica.

Fernanda Canales, finalista del Dorfman Award para arquitectos emergentes

09:30 - 11 Febrero, 2019

The Royal Academy ha revelado a los finalistas del Dorfman Award, galardón anual que reconoce a los jóvenes talentos en arquitectura. El premio se otorga a aquellos "que vuelven a imaginar el futuro de la arquitectura y cuyo trabajo demuestra un alto grado de sensibilidad al contexto local y global".

En esta edición, las personas seleccionadas son: Fernanda Canales (México), Alice Casey y Cian Duggan de TAKA Architects (Irlanda), Mariam Kamara de Atelier Masomi (Níger), y Boonserm Premthada de Bangkok Project Studio (Tailandia). El jurado para esto el premio del año incluyó a Alan Stanton (Presidente), Louisa Hutton, Phyllida Barlow, Kirsty Wark, Lesley Lokko y Richard Burdett. La persona ganadora será anunciada a finales de este año.

Arquitectura transformada en narrativa: la reforma del Castello di Rivolli de Turín

14:00 - 10 Febrero, 2019
Castello di Rivoli / Andrea Bruno (Refurbishment). Imagen © Laurian Ghinitoiu
Castello di Rivoli / Andrea Bruno (Refurbishment). Imagen © Laurian Ghinitoiu

Dada la magnitud y la influencia de la historia que se encuentra registrada, Italia, como la conocemos, es un país sorprendentemente joven. Durante siglos, la región se dividió entre poderosas ciudades-estado (y algunas veces guerreras), cada una con su propia identidad, cultura, fortuna e influencia. Algunas son eternamente famosas. Roma es la cuna de la historia y el corazón de la religión; la super cool ciudad de Milan es un centro de moda y diseño contemporáneo; Florencia es sinónimo del Renacimiento y de todas las artes de la época.

La historia de Turín es posiblemente menos romántica. La pequeña ciudad de Saboya, una región del norte de Italia que limita con Francia, ha establecido una identidad como potencia industrial. Es el hogar de FIAT y de algunas de las mejores universidades de Italia; las calles están salpicadas de obras de Nervi, Botta y Rossi. Pero a pesar del pedigrí de diseño, tal vez nada ilustra mejor la historia de la región que Castello di Rivoli.

Castello di Rivoli / Andrea Bruno (Refurbishment). Imagen © Laurian Ghinitoiu Castello di Rivoli / Andrea Bruno (Refurbishment). Imagen © Laurian Ghinitoiu Castello di Rivoli / Andrea Bruno (Refurbishment). Imagen © Laurian Ghinitoiu Castello di Rivoli / Andrea Bruno (Refurbishment). Imagen © Laurian Ghinitoiu + 21

Diller Scofidio + Renfro, ganadores del Premio Royal Academy Architecture 2019

15:57 - 8 Febrero, 2019
Diller Scofidio + Renfro, ganadores del Premio Royal Academy Architecture 2019, Liz Diller and Ricardo Scofidio; image via the Architects' Journal
Liz Diller and Ricardo Scofidio; image via the Architects' Journal

La oficina estadounidense Diller Scofidio + Renfro ha sido elegida ganadora del Premio Royal Academy Architecture 2019, un galardón entregado anualmente por el gremio de las artes en el Reino Unido para celebrar a oficinas o personas que han sido "instrumentales en moldear la discusión, colección o producción de arquitectura en la más amplio sentido", explica la organización.

The Shed / Diller Scofidio + Renfro. Image Hufton + Crow. ImageThe Broad / Diller Scofidio + renfro © Beat Widmer, Courtesy of Diller Scofidio + Renfro. . ImageBlur / Diller Scofidio + Renfro Iwan Baan. ImageThe Highline / James Corner Field Operations and Diller Scofidio + Renfro + 10

Bienal de Arquitectura de Chicago de 2019 abordará la arquitectura más allá de la forma

15:10 - 5 Febrero, 2019
Bienal de Arquitectura de Chicago de 2019 abordará la arquitectura más allá de la forma, Esta es la identidad gráfica de la Bienal de Arquitectura de Chicago 2019, a cargo de ELLA. Imagen cortesía de Bienal de Arquitectura de Chicago
Esta es la identidad gráfica de la Bienal de Arquitectura de Chicago 2019, a cargo de ELLA. Imagen cortesía de Bienal de Arquitectura de Chicago

El equipo editorial de la Bienal de Arquitectura de Chicago anunció el tema de la tercera edición del evento: "...and other such stories", traducido como "y otras historias similares".

El equipo integrado por la directora artística Yesomi Umolu y los co-curadores Sepake Angiama y Paulo Tavares propone una investigación de la arquitectura no solo como una forma, sino como la culminación de las condiciones que la moldean.

Sepake Angiama, fotografiada por Zachary Johnston. Imagen cortesía de Bienal de Arquitectura de Chicago Paulo Tavares, fotografiado por Gabriel Ribeiro. Imagen cortesía de Bienal de Arquitectura de Chicago Yesomi Umolu, fotografiada por Zachary Johnston. Imagen cortesía de Bienal de Arquitectura de Chicago 'Make Big Plans' es una instalación de Monadnock en la Bienal de Arquitectura de Chicago, un guiño al arquitecto Daniel Burnham: "Make no Little Plans". © Tom Harris. Imagen cortesía de Bienal de Arquitectura de Chicago 2019. + 7

Proyecto en aldea japonesa define los estándares para una arquitectura de residuo cero

11:00 - 27 Enero, 2019
Proyecto en aldea japonesa define los estándares para una arquitectura de residuo cero, © Laurian Ghinitoiu
© Laurian Ghinitoiu

Ubicado en las empinadas quebradas y valles de la prefectura de Tokushima en Japón, se encuentra Kamikatsu, una pequeña ciudad que se parece a cualquier otra. Pero Kamikatsu, a diferencia de sus vecinos (o de hecho, la mayoría de las ciudades del mundo), está casi completamente libre de desperdicios.

Desde 2003, años antes de que el movimiento ganara gran popularidad, la ciudad se ha comprometido con una política de residuo cero. Los requisitos son exigentes: los residuos deben clasificarse en más de 30 categorías, los artículos rotos u obsoletos se donan o se eliminan por partes, los artículos no deseados se dejan en una tienda para el intercambio de la comunidad. Pero los esfuerzos de los residentes a lo largo de los años han dado sus frutos: casi el 80% de los residuos de la aldea se reciclan.

© Laurian Ghinitoiu © Laurian Ghinitoiu © Laurian Ghinitoiu © Laurian Ghinitoiu + 20

Reducir, reutilizar, repensar

11:00 - 7 Enero, 2019
Reducir, reutilizar, repensar, © Leonardo Finotti
© Leonardo Finotti

En estos días es fácil sentirse abrumado por la producción masiva de arquitectura, pero lo que parece un scroll infinito de obras no encaja con los movimientos más populares que rodean el intercambio de recursos y la comunidad.

Oculto entre la producción en masa que ha definido la arquitectura en el último siglo hay un germen que parece estar marchando a la vanguardia de la práctica actual. Cada vez más diseñadores parecen estar asumiendo trabajos de reutilización adaptados y enfocados en el contexto local. Los galardones de arquitectura no están premiando a nombres ya reconocidos en la disciplina, sino a obras internacionales delicadas que se destacan tanto por su proceso como por su producto final.

La imagen común del arquitecto puede ser de alguien obsesionado con el ego y la novedad, pero la práctica de hoy no lo confirma tanto como antes. Es cosa de dar un vistazo a los siguientes temas relacionados con la reducción, la reutilización y un replanteamiento radical de lo que es la arquitectura en el siglo XXI.

Los proyectos de arquitectura más esperados de 2019

14:00 - 3 Enero, 2019
Los proyectos de arquitectura más esperados de 2019, Museo Nacional de Qatar / Ateliers Jean Nouvel. Imagen © Iwan Baan
Museo Nacional de Qatar / Ateliers Jean Nouvel. Imagen © Iwan Baan

A medida que finalizaba el 2018 comenzamos a mirar hacia adelante, especialmente hacia los proyectos que más esperamos concluidos para el 2019.

Muchos de los que enumeramos aquí llevan años en proceso, después de haber experimentado frustrantes comienzos y retrasos inherentes de una profesión que depende de una inversión importante de capital y de largos plazos, sin mencionar los cambios de política, entre otros.

Taipei Performing Arts Centre / OMA. Image via OMA Under / Snohetta. Imagen © Snohetta and MIR © MIR . ImageLeeza SOHO / Zaha Hadid Architects Ruby City Linda Pace Foundation / Adjaye Associates. Imagen Cortesía de Adjaye Associates + 61

La arquitectura es un producto corporativo que todos compramos

11:00 - 19 Diciembre, 2018
La arquitectura es un producto corporativo que todos compramos, Google Dublin. Imagen © Peter Wurmli
Google Dublin. Imagen © Peter Wurmli

A diferencia de otros ámbitos de la cultura como la moda o la música, la arquitectura solo puede ser vivida y entendida en persona. Para las grandes marcas corporativas, diseñar un nuevo edificio puede ser una oportunidad única para indicar gustos y valores, pero también abre una interesante pregunta arquitectónica.

Mientras los edificios son habitados por empleados casi las 24 horas del día, también son poblados por la imaginación de la gente en todo el mundo. "¿Cómo será estar en esos lugares?", se preguntarán.

Bloomberg HQ en Londres. © Nigel Young Campus de Apple en Palo Alto, California, Estados Unidos. © Foster + Partners, ARUP, Kier + Wright, Apple Nuevo campus King's Cross de Google, diseñado por BIG y Heatherwick Studios. Imagen cortesía de Google Google Tel Aviv. Imagen © Itay Sikolski + 10

Estas son las 383 obras nominadas al EU Mies Award 2019

12:00 - 11 Diciembre, 2018
Estas son las 383 obras nominadas al EU Mies Award 2019

La Fundació Mies van der Rohe y la Comisión Europea han revelado los nombres de las 383 obras nominadas para el Premio Mies van der Rohe 2019, conocido también como Premio de Arquitectura Contemporánea de la Unión Europea.

Provenientes de 38 países de la Europa continental, los proyectos representan un amplio abanico de tipologías. Entre los países representados, la mayoría está en España (27) y Bélgica (21). Mientras Londres, con 12 nominados, es la ciudad con más representados, seguida de Vilna (Lituania) y París (Francia), con 9 y 9 nominaciones, respectivamente.

Conoce los ganadores Premio Dibujo 2018 del World Architecture Festival

14:00 - 4 Diciembre, 2018
Conoce los ganadores Premio Dibujo 2018 del World Architecture Festival, American Dream or American Nightmare / Yue Ma. Image Courtesy of World Architecture Festival
American Dream or American Nightmare / Yue Ma. Image Courtesy of World Architecture Festival

El World Architecture Festival, junto los co-curadores Make Architects y el Museo de Sir John Soane, anunció los ganadores de su Premio de Dibujo de Arquitectura anual, establecido en 2017 para reconocer la "importancia del dibujo a mano, al mismo tiempo que se aborda el uso creativo de lo digital".

Carme Pinós inaugura su diseño del MPavilion 2018 en Melbourne

18:30 - 7 Octubre, 2018
Carme Pinós inaugura su diseño del MPavilion 2018 en Melbourne, MPavilion 2018 / Carme Pinós. Imagen © John Gollings
MPavilion 2018 / Carme Pinós. Imagen © John Gollings

Luego de una temporada cargada de noticias arquitectónicas, Melbourne (Australia) ha anunciado la inauguración de MPavilion 2018, diseñado por Carme Pinós. El pabellón es considerado como la respuesta del hemisferio sur al Serpentine Pavilion en Londres, y ha contado con la participación de arquitectos como Rem Koolhaas, Bijoy Jain y Amanda Levete.

En esta edición, Pinós se inspira en un origami con alas abiertas que reciben a los visitantes. La cubierta, hecha de dos mitades distintas, se alza sobre tres montículos que incluyen asientos públicos.

MPavilion 2018 / Carme Pinós. Imagen © John Gollings MPavilion 2018 / Carme Pinós. Imagen © John Gollings MPavilion 2018 / Carme Pinós. Imagen © John Gollings MPavilion 2018 / Carme Pinós. Imagen © John Gollings + 6

UNStudio presenta prototipo de estación Hyperloop en Holanda

02:00 - 7 Octubre, 2018
UNStudio presenta prototipo de estación Hyperloop en Holanda, Cortesía de Plompmozes
Cortesía de Plompmozes

UNStudio ha compartido los detalles de un prototipo de estación de intercambio de hyperloop, que conecte Amsterdam (Holanda) con Frankfurt (Alemania), pasando de casi cinco horas en automóvil a menos de una hora.

El proyecto fue desarrollado junto a Hardt Hyperloop y fue anunciado en la primera sesión de HyperSummit, una cumbre realizada en Utrecht (Holanda) sobre el futuro del transporte en Europa.

Las olvidadas obras del movimiento moderno en Uruguay

11:00 - 3 Octubre, 2018
Vilamajó (segundo desde la izquierda) con miembros del Junta de Consultores de Diseño para las oficinas centrales de la ONU en 1947, incluyendo a N. D. Bassov (Unión Soviética), Gaston Brunfaut (Bélgica), Ernest Cormier (Canadá), Le Corbusier (Francia), Liang Seu-cheng (China), Sven Markelius (Suecia), Oscar Niemeyer (Brazil), Howard Robertson (Reino Unido) y G. A. Soilleux (Australia). Imagen cortesía de Facultad de Arquitectura Diseño y Urbanismo Montevideo, vía Metropolis Magazine
Vilamajó (segundo desde la izquierda) con miembros del Junta de Consultores de Diseño para las oficinas centrales de la ONU en 1947, incluyendo a N. D. Bassov (Unión Soviética), Gaston Brunfaut (Bélgica), Ernest Cormier (Canadá), Le Corbusier (Francia), Liang Seu-cheng (China), Sven Markelius (Suecia), Oscar Niemeyer (Brazil), Howard Robertson (Reino Unido) y G. A. Soilleux (Australia). Imagen cortesía de Facultad de Arquitectura Diseño y Urbanismo Montevideo, vía Metropolis Magazine

La escena arquitectónica de Uruguay siempre ha estado relegada ante otros países del vecindario: Brasil tiene una historia del movimiento moderno que rivaliza con sus pares europeos, mientras Chile cuenta un clima de innovación para la arquitectura sin paralelos hoy en día.

Anton Repponen recrea 11 íconos de Nueva York en medio de la naturaleza

07:00 - 1 Octubre, 2018
Anton Repponen recrea 11 íconos de Nueva York en medio de la naturaleza, © Anton Repponen
© Anton Repponen

La arquitectura tiene que ver con el contexto, ya sea como una forma para encontrar la armonía con su contexto, o bien, como una reacción en contra de ello. ¿Pero qué pasa cuando sacas al contexto de la imagen?

Anton Repponen, en su serie fotográfico Misplaced, ha tomado 11 de los más grandes íconos de la arquitectura de Nueva York —desde el Empire State hasta el Nuevo Whitney (Renzo Piano)— y los ha trasladado a desiertos y selvas de todo el mundo.

Con los edificios emplazados en condiciones "equivocadas", los espectadores se ven desafiados a evaluar la arquitectura desde otro punto de vista. En la mirada de Repponen, cada estructura está tan viva como nosotros mismos, y su nuevo emplazamiento es un misterio con motivos por descubrir.

© Anton Repponen © Anton Repponen © Anton Repponen © Anton Repponen + 11

Arquitectura post-postmodernista: 10 proyectos que reinterpretan el movimiento de la era digital

16:00 - 25 Septiembre, 2018
Arquitectura post-postmodernista: 10 proyectos que reinterpretan el movimiento de la era digital, Hangzhou Neobio Family Park / X+Living. Image © Feng Shao
Hangzhou Neobio Family Park / X+Living. Image © Feng Shao

No es nada nuevo que el postmodernismo, en los últimos años, experimentó una especie de resurgimiento. La exuberante y alegre interpretación del tan difamado movimiento en la arquitectura es quizás un consuelo en los momentos difíciles. O, para los más agobiados entre nosotros, quizás simplemente sea una buena idea para Instagram.

Dicho esto, no es exactamente el posmodernismo el que despegó en los años 60. El post-posmodernismo también se preocupa por la historia y el contexto, pero con los giros contemporáneos posibilitados por las nuevas tecnologías. Las instalaciones y otras tipologías temporales también traen consigo una nueva perspectiva, preservada para siempre en Internet para nuestro deleite. Pero quizás lo más importante es que ya no es una reacción tan total contra la hegemonía del modernismo; algo con lo que los posmodernos originales fueron acusados. El posmodernismo actual puede ser a la vez alegre y reservado, vernáculo y de alta tecnología.

Landmark Nieuw Bergen / Monadnock . Image © Stijn Bollaert Temple of Agape / Morag Myerscough and Luke Morgan. Image © Gareth Gardner A House for Essex / FAT and Grayson Perry. Image © FAT © Rasmus Hjortshoj + 70