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Teoria: Las más recientes noticias y obras de arquitectura

Amancio Williams: arquitectura teórica para el futuro de Argentina

17:00 - 25 Mayo, 2019
Amancio Williams: arquitectura teórica para el futuro de Argentina, Amancio Williams con maqueta del proyecto para Tres hospitales en Corrientes. Image Cortesía de Archivo Williams - Director Claudio Williams
Amancio Williams con maqueta del proyecto para Tres hospitales en Corrientes. Image Cortesía de Archivo Williams - Director Claudio Williams

Usualmente cuando se habla de la arquitectura de Amancio Williams, se coloca el foco de estudio en sus edificios construidos, en la cara tangible de su profesión. Además de un gran arquitecto, era investigador, creador, vanguardista y visionario. Estudioso de las posibilidades técnicas de su época, volcaba su desarrollo teórico y su pensamiento en el campo arquitectónico como si se tratara de un laboratorio.

Esto queda en evidencia en los proyectos que Amancio desarrolla para las viviendas en el espacio (1942), la sala para el espectáculo plástico y el sonido en el espacio (1942), el aeropuerto de Buenos Aires (1945) el edificio suspendido de oficinas (1946) y la primera ciudad en la Antártida (1980), que abordaremos a continuación.

Sala para el espectáculo plástico y el sonido en el espacio. Image Cortesía de Archivo Williams - Director Claudio Williams Edificio suspendido de oficinas - Fotomontaje, perspectiva exterior  . Image Cortesía de Archivo Williams - Director Claudio Williams La primera ciudad en la Antártida - Detalle perspectiva interior. Image Cortesía de Archivo Williams - Director Claudio Williams Viviendas en el espacio - Maqueta. Image Cortesía de Archivo Williams - Director Claudio Williams + 28

Sobre el crecimiento y la forma en arquitectura

02:00 - 26 Febrero, 2019
Teoría formalista de D'Arcy Thompson. Image © CC0 1.0 Universal [Public Domain Dedication]
Teoría formalista de D'Arcy Thompson. Image © CC0 1.0 Universal [Public Domain Dedication]

Sobre el crecimiento y la forma, obra escrita por el biólogo y matemático D’Arcy Wentworth Thompson [1860-1948], es considerada como la mayor obra en prosa de la ciencia del siglo XX, destacando el papel de la física y la mecánica en la determinación de la forma y la estructura de los organismos. El libro se convirtió en una obra clásica inmediatamente para la exploración de geometrías naturales en la dinámica del crecimiento y de los procesos físicos. Thompson se revela como un gran científico sensible a la fascinación y belleza del mundo natural con un estilo que ha llevado a la prensa especializada a calificar su obra de «tan buena literatura como ciencia; un discurso sobre la ciencia como si se tratara de una cuestión de la humanidad».

Eduardo Castillo: "Tuve ambición de construir solo, lo que es muy complejo"

16:40 - 4 Octubre, 2018
Eduardo Castillo: "Tuve ambición de construir solo, lo que es muy complejo", Eduardo Castillo. Image Cortesía de Dostercios Editorial
Eduardo Castillo. Image Cortesía de Dostercios Editorial

La noticia corrió rápidamente esa tarde de miércoles. El arquitecto chileno Eduardo Castillo, socio de Smiljan Radic, estaba grave tras un accidente vehicular que había sufrido ese mismo día en Santiago. El medio local de la arquitectura no alcanzó a reaccionar cuando a la mañana siguiente, el jueves 05 de octubre de 2017, fue confirmado su inesperado fallecimiento a los 45 años de edad.

Su muerte no solo conmocionó al mundo de la arquitectura por su temprana partida, sino también porque truncaba una destacada y subvalorada trayectoria como diseñador y académico, quien había explorado en sus obras su interés por la ruralidad, heredada de su padre carpintero. Su carrera estuvo fuertemente asociada a sus proyectos junto a Smiljan Radic, aunque también ejercía en solitario y antes había trabajado con Teodoro Fernández y Germán del Sol, a quien entrevistó —junto a Luis Izquierdo— para su libro Conversaciones informales (2009).

Al momento de su fallecimiento la obra de Castillo había sido documentada principalmente en revistas especializadas, publicaciones como Conversaciones informales, su blog personal que actualizaba ocasionalmente con maquetas, citas y dibujos sobre sus proyectos y una extensa entrevista subida a Vimeo, un oasis entre respuestas genéricas de Google y catálogos impresos.

Centro Cívico Boca Sur. Image © María González Teatro Regional del Bío Bío. Image © María González Teatro Regional del Bío Bío. Image © María González Santiago PAL 2010. Image © Marcelo Sarovic + 6

Sobre la dislocación del cuerpo en la arquitectura: El Modulor de Le Corbusier

10:00 - 18 Septiembre, 2018
Sobre la dislocación del cuerpo en la arquitectura: El Modulor de Le Corbusier, © Wikimedia CC user Shyamal (talk | contribs). Licensed under CC0 1.0
© Wikimedia CC user Shyamal (talk | contribs). Licensed under CC0 1.0

En 1948, el arquitecto Charles-Édouard Jeanneret-Gris –mejor conocido como Le Corbusier–, lanzó una de sus publicaciones más famosas titulada El modulor, seguido por El modulor 2 (1953). En estos textos, Le Corbusier dió a conocer su aporte a la investigación que tanto Vitrubio como Da Vinci y Leon Battista Alberti habían comenzado en un esfuerzo por encontrar la relación matemática de las medidas del hombre con la naturaleza.

Las investigaciones de los autores previamente mencionados representan también, una búsqueda por explicar los Partenones, los templos indios y las catedrales que se construyeron según medidas precisas que hacían referencia a un código que explicaba lo esencial. Saber de qué instrumentos dispusieron para encontrar la esencia de estas construcciones era el punto de partida, al parecer se trataban de instrumentos que rebasaban el tiempo. No resulta tan extraño decir que las medidas que se emplearon fueron en esencia, partes del cuerpo como el codo, dedo, pulgada, pie, brazo, pie, palma, etc. Incluso existen instrumentos y medidas que portan nombres que aluden al cuerpo humano, por lo que la arquitectura no está lejos de ser el reflejo del mismo.

¿Por qué es necesario teorizar hoy en la arquitectura?

02:00 - 14 Agosto, 2018
¿Por qué es necesario teorizar hoy en la arquitectura?, © Dominio público
© Dominio público

En general las publicaciones y las discusiones de arquitectura radican en el análisis de forma, sean estas ventanas, puertas, interiores, exteriores o proyectos completos; en suma, el análisis de las formas arquitectónicas, que conforman la obra propiamente tal.

El desarrollo arquitectónico de la obra de arquitectura, es una lectura, una interpretación de la realidad actual. La “actualidad” versus el talento propio del arquitecto–artista que finalmente se expresa en forma de proyecto arquitectónico por materializar, es la obra de arquitectura propuesta, y en muchos casos realizada. Sin embargo, la teorización o reflexión en abstracto acerca de los “campos atingentes a la arquitectura” proponen nuevas oportunidades de apertura en el ejercicio de la profesión y del oficio, las que permiten nuevas formas de proyectar tanto en lo mediato como en lo futuro.

Concurso Bienal Panamericana de Arquitectura de Quito

10:57 - 31 Julio, 2018
Concurso Bienal Panamericana de Arquitectura de Quito

Es una convocatoria abierta a proyectos y publicaciones realizados durante los últimos cuatro años previos a cada Bienal, en el continente americano en cinco categorías, y en el mundo, en una.

¿Dónde está la teoría?

15:00 - 14 Junio, 2018
¿Dónde está la teoría?, CIRCO / Mansilla + Tuñón Arquitectos. Image © Tuñón Arquitectos
CIRCO / Mansilla + Tuñón Arquitectos. Image © Tuñón Arquitectos

Es de perogrullo decir que los médicos no se cuestionan constantemente su disciplina ni organizan grandes eventos donde debaten qué es la medicina. Sin embargo, los arquitectos sí. Y nunca llegamos a acuerdo.

Esta reflexión, en palabras de Mario Marchant —director de la revista chilena Materia Arquitectura—, hace doblemente sentido cuando se trata de la teoría de la arquitectura, tema central de la 16° edición de la publicación impresa semestral de la Escuela de Arquitectura de la Universidad San Sebastián.

En esta edición, la editora invitada, Gabriela García de Cortázar, ha optado por saltarse el cliché ("¿qué es la teoría?") y centra el eje de los artículos que integran este número en “¿dónde está la teoría?”, una pregunta menos abierta que la anterior, pero que permite ser respondida igualmente de múltiples formas, según se interprete: dónde se ejerce, dónde se publica, dónde tiene su espacio en la arquitectura.

Anna Puigjaner: 'La cocina ha sido utilizada como herramienta política durante el siglo XX'

12:00 - 2 Junio, 2018

En el marco de su visita a Chile, conversamos con la arquitecta española Anna Puigjaner, cofundadora de MAIO y autora de Kitchenless City, una aclamada investigación donde aborda el rol ideológico de la cocina en la vivienda moderna. "Tenemos una estimación por la cocina que no tenemos por otras piezas domésticas porque la cocina se ha utilizado como una herramienta política durante el siglo XX", comenta Puigjaner.

Definido como una "provocación", Puigjaner explica que la idea de la vivienda sin cocina es una excusa para abrir otras discusiones en torno a la vivienda contemporánea, como la necesidad de espacios residenciales que sean espacial y socialmente flexibles. "No todas las realidades sociales se pueden resumir en la idea de familia, definida por padre, madre e hijos", comenta la fundadora de la oficina barcelonesa.

Próxima exposición en Ciudad de México pregunta: '¿está la arquitectura sobresaturada de ideas?'

13:00 - 4 Agosto, 2017
Próxima exposición en Ciudad de México pregunta: '¿está la arquitectura sobresaturada de ideas?', Una de las referencias de la exposición. Image © Yoshihiro Koitani
Una de las referencias de la exposición. Image © Yoshihiro Koitani

"¿Está la arquitectura sobresaturada de ideas? ¿Cuántas arquitecturas distintas necesitamos? Con esta proliferación de ideas y voces, ¿cómo nos mantenemos críticos?" Estas son algunas de las preguntas que se abordan en la próxima exposición titulada Something Other than a Narrative, curada por Vladimir Belogolovsky.

Entre las 16 voces que opinan sobre estos temas centrales se encuentran las de algunos de los arquitectos mexicanos más sobresalientes, incluyendo a  Bilbao, Rojkind, Rocha, Kalach, Legorreta y Norten. Otros personajes internacionales presentes serán Siza, Eisenman, Mayne, da Rocha, Aravena y más.

Training-Lab #01 (B)alance (E)states

13:00 - 3 Mayo, 2017
Training-Lab #01 (B)alance (E)states

(B)(E) es un taller de arquitectura y pensamiento que reflexionará sobre la forma en que determinados comportamientos inéditos, están modificando nuestros contextos operativos contemporáneos, entrenándonos en su comprensión mediante herramientas teóricas actualizadas, y desarrollando nuestras destrezas analíticas y proyectuales a través de los ojos de Mark Wigley, Andrés Jaque, Iñaki Ábalos y Carme Pinós entre otros.

Cinco jornadas a modo de cápsulas de aprendizaje teórico-reflexivo y práctico-experiencial, estructuradas en tres partes:

1. Sesión teórica de inmersión y activación del conocimiento
2. Deriva-town sobre escenarios reales propuestos
3. Sesión de taller dirigido, conferencia magistral y debate participativo.

Idiomas de docencia: Inglés y

¿Qué aporta la crítica a la arquitectura? / Crónica del 'I Encuentro de Críticos de Arquitectura Peruana'

11:00 - 11 Agosto, 2016
¿Qué aporta la crítica a la arquitectura? / Crónica del 'I Encuentro de Críticos de Arquitectura Peruana' , Cubo blanco en el medio del desierto. Image - Fotomontaje por Claudia Hiromoto
Cubo blanco en el medio del desierto. Image - Fotomontaje por Claudia Hiromoto

Ante saludos y felicitaciones de críticos de talla internacional, se dio inicio al evento I Encuentro de Críticos de Arquitectura Peruana, llevado a cabo el pasado viernes 22 de julio del 2016. Este evento nació como iniciativa de los alumnos del curso de maestría Seminario de Crítica y del profesor a cargo, el arquitecto Wiley Ludeña Urquizo.

Si bien últimamente en el Perú se ha dado lugar a más eventos relacionados al ámbito arquitectónico, no es frecuente la realización de eventos en donde se dé tanta relevancia al tema de la crítica en sí misma; durante el periodo de difusión del evento ya se había creado gran expectativa sobre el mismo. Este es el primer encuentro titulado La Situación de la Crítica en el Perú. El encuentro estuvo dividido en dos bloques de ponencias de cuestionamientos a la crítica a cargo de los estudiantes del curso de maestría Seminario de Crítica, acompañados de destacados representantes de la crítica de la arquitectura peruana y otros. Asimismo, se realizaron dos mesas redondas en donde se debatieron temas relacionados a la crítica general en el Perú y a la crítica de la arquitectura, tocando temas específicos.

La Obra

20:00 - 18 Julio, 2016
La Obra, © Archivo Histórico José Vial Armstrong
© Archivo Histórico José Vial Armstrong

El arquitecto recibe o inventa un encargo, no se sabe muy bien. Le piden una casa. Aquí empieza todo...

Reflexiones sobre la Utilidad en Arquitectura

20:00 - 30 Junio, 2016
Reflexiones sobre la Utilidad en Arquitectura, © Nikos Koutoulas (CC BY)
© Nikos Koutoulas (CC BY)

¿Qué forma tiene el uso?
El arquitecto piensa en ambos, pero solo la forma se concretiza.
Y por ello pone sobre ella más atención y dedicación.

¿Por qué necesitamos el ornamento en la arquitectura?

16:00 - 1 Abril, 2015
¿Por qué necesitamos el ornamento en la arquitectura?, Aun cuando el arquitecto intente condicionar una determinada estética al diseñar el proyecto; las personas encuentran comodidad y belleza en formas que siguen las leyes de la naturaleza. Es por esto que, llegado el momento de decidir por sí mismos, incluyen en sus viviendas elementos en diversas escalas interconectadas, texturas, colores, y ornamentos. Quinta Monroy, diseñado por Elemental, Iquique, Chile. Imagen via Blog de Carmen Sánchez (csanchezreyes.wordpress.com)
Aun cuando el arquitecto intente condicionar una determinada estética al diseñar el proyecto; las personas encuentran comodidad y belleza en formas que siguen las leyes de la naturaleza. Es por esto que, llegado el momento de decidir por sí mismos, incluyen en sus viviendas elementos en diversas escalas interconectadas, texturas, colores, y ornamentos. Quinta Monroy, diseñado por Elemental, Iquique, Chile. Imagen via Blog de Carmen Sánchez (csanchezreyes.wordpress.com)

"Si una forma hecha por el hombre claramente carece de estructuras ordenadas en una o más escalas, es percibida como visualmente incoherente por los seres humanos, y por consecuencia como extraña a nuestra concepción del mundo. (...) Buscamos legibilidad y significado en nuestro ambiente, y somos repelidos por los ambientes que no nos entregan significado, ya sea por la falta de información visual, o porque la información presente no está estructurada".

El siguiente es un extracto del capítulo “4: El valor sensorial del ornamento” del libro “Una teoría de la arquitectura” (2006), por Nikos A. Salingaros y Michael W. Mehaffy. El libro explica las teorías desarrolladas por el matemático y arquitecto Nikos Salingaros -basándose en la tradición arquitectónica y utilizando las más avanzadas teorías científicas- sobre por qué y cómo construir edificios adaptados a las necesidades del ser humano por medio del entendimiento de la estructura subyacente de los elementos “con vida”; en oposición a la caprichosa y alienante arquitectura contemporánea.

Cine y Arquitectura: Rem Koolhaas y los tiempos violentos

12:00 - 22 Noviembre, 2014
Cine y Arquitectura: Rem Koolhaas y los tiempos violentos , Video captura de la película Pulp Fiction (1994) de Quentin Tarantino
Video captura de la película Pulp Fiction (1994) de Quentin Tarantino

A través del siguiente texto, intentaremos dilucidar alguna asociaciones entre la obra de Rem Koolhaas y la película Pulp Fiction ("Tiempos Violentos"), de Quentin Tarantino. Sin embargo, antes debemos explicar brevemente la razón por la cual confrontaremos al arquitecto y al director.

Como vemos semana a semana en nuestra sección de cine y arquitectura, los temas que unen estos dos campos abundan. Las ideas de Roemer van Toorn apoyan esta relación, especialmente expuestas en su artículo Architecture Against Architecture. Radical Criticism Within Supermodernity, que nos dice que una película captura el tiempo, el espacio y el movimiento en una representación ficticia, pero nos entrega poderosos instrumentos para discutir sobre la realidad.

Es justamente en la discusión de la realidad, a través del lenguaje cinematográfico, que enfrentaremos a Koolhaas y Tarantino.

#100DesignLatinAmerica: ecología y diseño en Latinoamérica

10:00 - 8 Octubre, 2014
#100DesignLatinAmerica: ecología y diseño en Latinoamérica, Carla Juaçaba + Bia Lessa: Pavilhão Humanidade 2012 . Image Cortesia de Felipe Vera
Carla Juaçaba + Bia Lessa: Pavilhão Humanidade 2012 . Image Cortesia de Felipe Vera

Liderado por Felipe Vera y Jeannette Sordi, el proyecto Design Latin America busca, a través de 100 entrevistas a las figuras más relevantes en la disciplina, contextualizar las discusiones sobre el ejercicio contemporáneo de un nuevo diseño más abierto a la ecología en Latinoamérica.

Comenzando con las entrevistas públicas a Ciro Najle, Ana Maria Durán, Carla Juacaba y Solano Benítez el próximo jueves 9 de octubre en el DesignLab de la Universidad Adolfo Ibáñez, este trabajo se sustentará en cuatro temáticas principales, las cuales se consideran críticas tanto en los discursos académicos como en las prácticas profesionales contemporáneas en arquitectura y diseño urbano: nuevas tecnologías, recursos, diseño ecológico y tectónica.

Conoce este proyecto después del salto.

Solano Benítez: El gabinete de arquitectura. Image © Leonardo Finotti Ana María Durán. Image Cortesia de Felipe Vera Ciro Najle: Cummulus (2011). Image Cortesia de Felipe Vera Carla Juaçaba + Bia Lessa: Pavilhão Humanidade 2012 . Image © Leonardo Finotti + 5

Intercambios directos y reinterpretaciones de la HfG Bauhaus en Chile (Parte II)

17:01 - 21 Marzo, 2014
Cortesia de David Maulén
Cortesia de David Maulén

Compartimos con ustedes la segunda y última parte del artículo de David Maulén -actual coordinador de contenidos influencia Bauhaus en Chile, exposición Bauhaus Films- sobre el historial de intercambios directos de la HfG Bauhaus en Chile y su indudable influjo desde fines de la década del 20, en el contexto de los cambios radicales, sociales y culturales, surgidos a raíz de la Primera Guerra Mundial.

Esta situación, según el autor, también definía a su manera un espíritu equivalente en toda América Latina, identificando a la educación como una de las principales herramientas de transformación para lograr estos cambios. Y si aún no has leído la primera parte de este artículo, revísalo acá.

Intercambios directos y reinterpretaciones de la HfG Bauhaus en Chile (Parte I)

13:46 - 21 Marzo, 2014
Courtesy of David Maulén
Courtesy of David Maulén

Entre el 16 de enero y el 16 de marzo 2014 se realizó en el Museo Nacional de Bellas Artes de Santiago la exposición Bauhaus Films, curada por el investigador de la Fundación Bauhaus Dessau Christian Hiller, y por su Director Phillipp Oswald. Durante los meses de preparación se organizaron diversas actividades enfocadas en la reflexión de la importancia que este emblemático centro de enseñanza tuvo en el desarrollo del siglo veinte chileno. En este contexto se convocó a un concurso de fotografía nacional sobre influencia del Bauhaus en la arquitectura chilena, y se desarrolló una aplicación gratuita para teléfonos móviles BauhausStgo con el apoyo de la AOA, y las empresas Junkers y Hunter Douglas, la cual permitirá hasta diciembre del año 2014 georreferenciar el legado capitalino de la reinterpretación de diversas tendencias en arquitectura. Finalmente, tanto al inicio como al cierre de la exposición se organizaron ciclos de conversaciones con testimonios directos, e investigadores que dieron cuenta de los diversos, y aún desconocidos caminos que tuvo el intercambio entre miembros del Bauhaus con artistas, diseñadores y arquitectos chilenos. Estos diálogos estarán disponibles los próximos meses, en su gran mayoría a través de la página web del Goethe Institut Santiago, coorganizador de las actividades junto al Museo Nacional de Bellas Artes de Santiago, y la fundación Bauhaus Dessau. A continuación se plantea una crónica de síntesis del resultado de este significativo seminario, el cual espera ser una invitación al diálogo sobre todo lo que queda por seguir relevando.